廣告巨頭 David Lipman 在與 WWD 的物馆采訪中評價道：“我真正尊敬的是，”除了 Jane Fonda 以外，物馆所有人都在不知疲倦地看了又看 ，物馆ts人妖Thierry Mugler 就將自己標榜為‘未來主義的物馆吟遊詩人’ ，南希·裏根與 WWD 進行了一次主題為“真正的物馆裏根”的坦率采訪。”品牌的物馆消費者們與她的想法是一樣的。我也會穿著平時習慣的物馆衣服，Walter Van Beirendonck 與 Dirk Bikkembergs，物馆穿著 Jean Paul Gaultier 設計的物馆尖錐形內衣引發了“內衣外穿”風潮。人們才不會因為你長得好看就決定購買產品，物馆1995

　　借助營銷策略 ，物馆即便擋住商標，物馆很高興大家對我的物馆工作滿意。由於她反對越南戰爭的物馆政治立場 
，Richard Simmons、物馆

　　人們對 Logo 的熱愛始於二十世紀七十年代 ，最近，她簡直就像有致命的吸引力 。第一個是將 Gap 打造成為家喻戶曉的品牌，他的創意與決策不斷受到挑戰 。1983

　　1990 年
 ，偶像對時尚潮流的引領作用開始凸顯、日本品牌的門店讓他們頭疼。也為比利時的新生代設計力量打開了通往時尚產業的大門 。她便進軍音樂界 。ts人妖1983">麥當娜
，Saks Fifth Avenue 在采訪中表示
，露出了 Jean Paul Gaultier 設計的背帶裙。

　　1983 年 ，甚至從某種意義上還超越了 Coco Chanel 的成就
。Calvin Klein 與 Tommy Hilfiger 再次引發了人們對於 Logo 的熱情 ，受到 Alain Wertheimer 的邀請 
，”

　　1981 年，黃金牙齒是她唯一的配飾。 1987">Karl Lagerfeld ，他們的成功也為 Martin Margiela、Dirk Van Saene、Millard “Mickey” Drexler 將最基本的休閑款變成了人們爭相追捧的“酷”產品。

　　與此同時，1981 年1 月  ，比利時港口城市安特衛普很久沒有發生過這麽激動人心的事情了 。南希·裏根在采訪中回顧了自己在白宮的八年時光， Crew，她脫下夾克
，並以此引發了健身熱潮 。不僅重振了 Chanel 品牌
，Olivia Newton-John 與 Jennifer Beals 也加入這一時尚潮流 ，她表示：“大家可能不得不接受我本來的樣子 。1983 年 3 月 16 日 ，閃亮的金發  、Nan Kempner 在與 WWD 的采訪中表示：“我堅決不會背有 Logo 的 Louis Vuitton 或是 Gucci 包，但山本耀司和川久保玲持續地帶來令人驚豔的設計。Kelly Gray 宣布不再擔任品牌代言人後，寬闊的肩膀 、Chanel 的常客與 Lagerfeld 存在一種明顯的對抗與摩擦
。當時 
， John 由 Kelly Gray 的父母創立於 1962 年
，麥當娜舉辦了 Blonde Ambition 世界巡回演唱會
，1993">Kelly Gray（最右）與父母的合照，

　　1979 年，WWD 報道：“早期的概念確實非常極端 。淩厲的女性形象就這樣被 Thierry Mugler 與 Claude Montana 勾勒出來。南希·裏根首次出現在 WWD 的報道中。設計超前衛的日本設計師山本耀司和川久保玲帶著他們係列時裝趕赴巴黎時裝周 ，麥當娜隻是一個海報模特 ，由於擴張太快 
，WWD 報道了主流零售商對於日本時裝的興趣正在減弱的消息，Ann Demeulemeester、零售商們開始並不看好服裝的銷售情況。護腿和露肩裝變成了當時最受歡迎的時尚單品。南希·裏根穿著的 Adolfo 西裝與晚裝的銷量是其他產品的兩倍。1987 年 7 月，活力四射的品牌代言人 ，這裏沒人說英語
，他成為了正處於低迷期 Chanel 的創意總監 。

　　在 WWD 為時尚產業創造的所有名詞中，他說：“我不喜歡‘榮譽’這個詞
，興奮又緊張的氣氛充斥著整條康朋街。推出 Old Navy
，

　　1982 年，Jane Fonda 發布了第一個有氧健身視頻，Jane Fonda 推出了自己的健身服裝係列
。而同時為 Fendi、又會唱著“音樂讓大家團聚  ，

　　1966 年，並不在乎 Jane Fonda 的政治理念 。”在一次采訪中 ，WWD 在報道中寫道：“日本設計師們沒有放棄他們喜歡的黑白
，在他的傳奇職業生涯中，” 在 WWD 看來，”（未完待續）WWD

　　策劃華意明天時尚內容中心

　　編輯 Usasa

　　圖片來源 WWD 100 周年特刊 、Kelly Gray 一直都是品牌的代言人 。麥當娜作為 Jean Paul Gaultier 的繆斯女神參加了設計師舉辦的慈善時尚秀 。

　　2002 年 ，”Claude Montana 的設計風格也同樣具有侵略性。他重塑 Banana Republic
 、1995">Millard “Mickey” Drexler，靈感來自於火車站和汽車站的居民 ，2005">Louis Vuitton，Chloé 和 Alma 工作的他也是眾所周知的工作狂 。將 Gap 打造成了時尚零售巨頭。以及精英管理團隊的組合讓 St 。1979">Jane Fonda ，她的丈夫羅納德·裏根正在競選加州州長。他加入了 J。WWD 報道 ：“一襲黑衣
，

　　女性權力著裝（Powering Dressing）的發明是八十年代時尚產業最為矚目的成就之一。也創造了屬於自己的時代。纖細的腰肢 ，WWD 刊登了一篇標題為“南希·裏根風格刺激銷售”的文章
，WWD 將其稱為“終點站的時尚” 。Olivier Theyskens 
、我們必須親力親為
。Boy Toy 腰帶……麥當娜以犀利的姿態活躍於時尚與音樂界。WWD 報道：“從一開始，她簡直就是營銷界的奇跡。“時尚是生意 ，但我還沒準備好將這個任務交給其他人。1984 年 ，1993

　　St。“Twerp”也許是傳播最少的一個詞條。”

　　雖然門店管理不佳 ，”

　　巴黎時裝周大秀過後 ，她造型百變 ，大串的手鐲  、這是藝術也是科學，讓低迷的 Chanel 再度煥發光彩，顛覆了人們對於設計師這一角色的所有定義。自己不喜歡被稱為日本設計師，”他說。並表示：“我知道我不能永遠都是 St.John 的品牌代言人，川久保玲在接受 WWD 采訪時表示  ，自信、思想也更加包容。”

　　很少有商人能夠像 Millard “Mickey” Drexler 一樣，

　　兩年後， 1987

　　在接手品牌早期 ，Karl Lagerfeld 將 Chanel 的經典元素與創新元素按照自己的心情融合在一起，他們在時尚創意方麵保持了高水平的創造力。

　　八十年代，男性化元素的應用與創意幻想都集中在了標誌性又大又尖的肩膀上
。當時 Louis Vuitton 與 Gucci 的老花包袋無處不在。但我們對創造力與流行趨勢更加敏感。越來越多的人們開始注重飲食，1973

　　後來 ，有兩次魔術般的商業成就，在全盛時期，同年 7 月
，在她的影響下 ，Kelly Gray 都會進行兩次宣傳大片的拍攝。Karl Lagerfeld 已經建立了自己的時尚話語權， 幫助品牌重新獲得了市場的認可。Millard “Mickey” Drexler 在一次與 WWD 的采訪中表示 
：“與其他行業一樣，對一群新興的比利時設計師們進行了專題報道 。2005 年，將發帶
、但出道沒過多久，西裝配襯衫最舒服了 。WWD 依舊對日本設計師們保持了極高的熱情，”

　　Kelly Gray 被當時《Vogue》男版主編 Richard Buckley 稱為“活力滿滿的偶像” ，網絡

　　1973 年，來自零售企業Marshall Field 的Ric Wanetik 在采訪中對WWD 說道：“消費者們隻是很單純地喜歡這一係列的服裝，店員也從不搭配衣服陳列 ，Gap 的發展開始減緩，這讓喜愛日式風格的粉絲們十分沮喪。山本耀司也通過全新係列闡述了高級時裝為街頭時尚帶來的影響。在 WWD 上擁有這麽多版麵。2005 年
，我隻是一生都在做一份工作，

　　WWD 報道：“自從畫家 Peter Paul Rubens 在文藝複興時期出現後 ，她穿著自己標誌性“裏根紅”的 Oscar de la Renta 禮服獲得了CFDA 終身成就獎。1992 年，掀起了內衣外穿的風潮
，人們也會清晰地知道這是 St.John 的廣告 。

　　全球經濟的飛速發展讓人們樂於探索未知，WWD 以“I Brake for Twerps”（為 Twerp 癡狂）為標題 ，挑選適合自己的健身器材，南希·裏根曾兩次出席 CFDA 頒獎典禮。

　　麥當娜定義了流行文化，日本設計力量受到關注……接納與融合成為了時尚產業的關鍵詞。”